INFORMAÇÕES GERAIS

O tema central do curso de Ilustração da Quanta é COMPOSIÇÃO! Um tema fundamental para todo aquele que pretende ingressar na profissão de ilustrador, seja qual for o segmento do mercado de trabalho que você escolher. Desenvolvido por profissionais dos mercados editorial e publicitário, o curso trabalha os fundamentos do desenho, mas o foco é bem diferente.

O que você quer dizer com o seu desenho? Como dizer isso da maneira mais adequada? É isso que você vai estudar neste curso. A ideia é que você pode usar o seu desenho como uma ferramenta de comunicação. Uma forma de discurso. E é a maneira como você organiza o espaço visual dele que te ajuda a comunicar ideias claramente. Tudo isso trabalhando com briefings e pautas do mercado de trabalho, sempre tentando estimular também a sua criatividade e a sua expressão pessoal.

Nesta modalidade, os artistas se reúnem uma vez ao mês presencialmente. Criado para artistas que gostam da possibilidade de estudar no conforto de suas próprias casas, mas gostariam de ter um acompanhamento pessoalmente para tirar dúvidas sobre o módulo e projetos especiais. . 

Para a parte EAD deste curso você vai precisar de:
– Conexão com a internet; 
– Computador, tablet ou smartphone;
– e-mail pessoal;
– leitor de arquivos PDF;
– webcam integrada ou câmera USB externa (opcional, mas seu uso melhora a experiência didática para o aluno).
* microfone e webcam (headset) podem ser substituídos por smartphone!

ATENÇÃO: Neste curso não são abordados temas de estrutura de desenho como Anatomia, Perspectiva, Luz e Sombra. Estes tópicos são trabalhados no curso DESENHO e DESENHO: ANO 2 

Veja a lista de materiais do curso de ilustração e sugestões de lugares onde você pode encontrá-los.

Conheça um pouco mais dos nossos professores do curso anual de ilustração

MÓDULOS

Todos os nossos cursos anuais são modulares. O curso de Ilustração está dividido em nove módulos, isso significa que você pode entrar no curso a qualquer momento do ano, desde que no início de um dos módulos. E cada um deles corresponde a um assunto relacionado a composição e mercado gráfico. Fique de olho no nosso calendário de início de módulos para as turmas de ilustração e faça sua matricula!

Se ainda tiver dúvidas sobre como funcionam as aulas a distância, dá uma olhada no manual que preparamos para nossos alunos aproveitarem melhor as aulas!

Entenda os módulos:

– No módulo de Mercado de Ilustração você vai ver um pouquinho de quase tudo o que precisa saber (além de fazer um trabalho bacana) para ingressar no mercado profissional: como organizar e apresentar o portfólio, como responder a pedidos de orçamentos, quanto vale o próprio trabalho, quais são os mercados onde um profissional de desenho pode atuar, entre tantas outras questões.

– No módulo de Composição Cromática trabalharemos com a técnica do guache e colocaremos em prática os conceitos de teoria cromática. Como escolher e combinar cores (primárias, secundárias e terciárias; análogas e complementares; quentes e frias) para guiar o olhar do leitor, definindo contrastes, pontos focais, chamando a atenção para algum elemento, controlar a hierarquia e a ordem de leitura.

– No módulo de Estilos Gráficos você fará um panorama do seu repertório e tentará mapear tudo aquilo que  consome e interessa em: ilustração, pintura, cinema, quadrinhos, música etc. Você vai entender como os seus gostos pessoais influenciam no seu trabalho, na construção de um modo de expressão pessoal, que chamamos de estilo.

– No módulo de Composição de Cenário mostraremos o cenário como se fosse um palco: o lugar onde acontecem as cenas no teatro, só que em uma ilustração, animação, livro ilustrado etc. Além de aprender diferentes técnicas (como a perspectiva) para criar ilusão espacial, você vai brincar com a caracterização desses lugares, usando elementos arquitetônicos (props) e deformações expressivas.

-No módulo de Composição de Personagem você usará os fundamentos do desenho da figura humana (as relações de proporção, mecânica e dinâmica do movimento) para dar personalidade às suas criações. Você vai brincar com expressões corporais e faciais, elementos do figurino, exageros, distorções e deformações expressivas, formas e silhuetas (shapes e outlines) para criar model sheets de personagens.

– No módulo de Composição aprofundaremos os conceitos fundamentais para conseguir organizar melhor o espaço visual das suas cenas em rafes e layouts, com teste de planos e enquadramentos. Como guiar o olhar do leitor pela cena chamando atenção para um ponto focal? Como criar relações espaciais? Como passar uma certa ideia ou sensação em uma composição trabalhando com massas e silhuetas?

 – No módulo de Luz & Sombra usaremos o contraste de valor tonal e os fundamentos técnicos de projeção de sombras para tentar criar alguma sensação emocional nas cenas, produzir climas diferentes nas composições.

– No módulo de Briefing o artista produzirá rafes, layouts e até ilustrações finalizadas a partir de pautas relativos a mercados específicos como: o editorial (com jornais e revistas; literatura, didáticos, paradidáticos, infantis e infanto-juvenis) e o publicitário (ilustrações, pranchas-conceito, shootingboards).

-No módulo de Ilustração Fotográfica mostraremos como trabalhar da melhor maneira com fotografia nas suas ilustrações, e produzir suas próprias referências, tanto para fazer ilustrações realistas, quanto para brincar com interferências gráficas em fotos.

Horários e Investimento

– Sábado – Tarde (das 14h às 18h, quatro horas por semana). Investimento: Em até 13 parcelas mensais de R$ 588,00 (+ R$100,00 da taxa de matrícula).

Leia os termos do modelo de contrato padrão.